Bartolome Esteban Murillo: Biografie

Werke

Die ersten herausragenden Werke Murillos entstanden zwischen 1638 und 1640: „Maria übergibt dem Hl, Dominikus den Rosenkranz“ (Sevilla, Erzbischöflicher Palast) für den Kreuzgang der Klosterkirche des Franziskanerordens und „Die Heilige Familie“ (Stockholm, Nationalmuseum). Den Bilderzyklus für die Franziskaner malte er in einem naturalistischen Stil war Murillo maßgeblich von den Werken der Sevillaner Diego Velázquez (1599–1660) und Francisco de Zurbarán (1598–1664) beeinflusst.

Es wird vermutet, dass Murillo wahrscheinlich eine Reise nach Madrid unternahm, die aber nicht belegt ist (1642–1645).

Im Jahr 1644 wurde Murillo Mitglied der Cofradia del Rosario der Kirche de La Magdalena.

Von 1645 bis 1650 arbeitete Murillo an den Bildern „Der Läusefänger“ (Paris, Musée du Louvre), „Trauben- und Melonenesser“ (München, Alte Pinakothek) und „Die Immaculata“ der Franziskaner (Sevilla, Museo de Bellas Artes).

Am 9. Mai 1646 stellte der Maler einen Lehrling für sechs Jahre ein. Es entstand der Zyklus für das Kloster der Franziskaner in Sevilla, darunter ein so bedeutendes Werk wie die „Engelsküche“ (Paris, Musée du Louvre).

Eine Pestepidemie dezimierte 1649 die Stadtbevölkerung von Sevilla innerhalb von fünf Monaten um die Hälfte. Vermutlich erlagen auch Murillos drei jüngste Kinder der Erkrankung. Dieser folge 1651 eine Hungersnot und 1652 Aufstände, die durch hohe Brotpreise ausgelöst wurde. Der damit einhergehende Rückgang kirchlicher Förderung veranlasste Murillos Konkurrenten Francisco de Herrera d. Ä. (1590–1654) und Francisco de Zurbarán, Sevilla zu verlassen und dauerhaft an den Hof in Madrid zu ziehen. Murillo dagegen blieb relativ unberührt von der sich verschlechternden Wirtschaftslage Sevillas. Murillo wurde von wichtigen Mäzenen aus Handel und Klerus gefördert, die ihr Vermögen stabil halten konnten und daher in der Lage waren, die hohen Preise des Künstlers zu bezahlen.

Am 30. November 1650 vollendete Murillo „Das Letzte Abendmahl“ (Sevilla, Santa Maria La Blanca). Am 7. April wurde Miguel de Mañara (1627–1679), ein berühmter Sammler und Mäzen, Pate des vierten Kindes des Malers. In dieser Zeit hatte Murillo bereits beste Kontakte zu Kunstinteressierten, so hielt er sich 1651 in Marchena bei dem Duque de Arcos auf.

In der ersten Hälfte der 1650er Jahre entstanden: „Die Rosenkranzmadonna“ (Florenz, Palazzo Pitti), „Die Erziehung der Jungfrau Maria“ (Madrid, Museo del Prado), „Die Übergabe der Kasel an den HI. Ildefonso“ (Madrid, Museo del Prado). Das Gemälde „Die Immaculata mit dem Bruder Juan de Quiros“ (1652, Sevilla, Erzbischöflicher Palast) entstand. Murillo malte die „Hl. Leander“ und „Hl. Isidor“ (1655) für die Hauptsakristei der Kathedrale von Sevilla. Dafür wurde Murillo öffentlich zum besten Maler der Stadt erklärt.

In der zweiten Hälfte der 1650er Jahre schuf Murillo die Szenen aus dem Leben des Hl. Johannes des Täufers für das Kloster San Leandro in Sevilla (1655–1660) und „Die Vision des HI. Antonius“ (1656) für die Taufkapelle der Kathedrale von Sevilla.

Im Jahr 1658 hielt sich Murillo in Madrid auf, wo er den Hof besuchte. Das Studium der europäischen Werke in der königlichen Sammlung förderte die Entwicklung seines eigenen, reifen Stils. Murillos reifes Werk ist durch einen fließenden Farbauftrag und leuchtendes Sfumato gekennzeichnet.

Murillo gründete 1660 die Akademie in Sevilla. Bartolome Esteban Murillo und Francisco Herrera der Jüngere waren die Gründungspräsidenten der Akademie.

Die großen Gemälde für die Kirche Santa María la Blanca in Sevilla entstanden in der ersten Hälfte der 1660er Jahre, sowie das „Portrait des Justino de Neve“, seines Mäzens und Freundes (London, National Gallery), die „Immaculata del Escorial“ (Madrid, Museo del Prado), „Das Christuskind als guter Hirte“ (Madrid, Museo del Prado).

Im Jahr 1661 malte Murillo „Die Geburt der Jungfrau Maria“ (Paris, Musée du Louvre).

Als Murillo in den 1660er Jahren eine Reihe bedeutender Aufträge religiöser Gemälde für die Kirche Santa Maria la Blanca (1665), das Kapuzinerkloster in Sevilla (1665–1670) sowie das Hospital de la Caridad (1666–1672) erhielt, stand sein künstlerisches Rang bereits außer Frage. Zum Zyklus des Monasterio de los Capuchinos in Sevilla gehören die Bilder „Der Hl. Franziskus in der Portiuncula-Kapelle“ (Köln, Wallraf-Richartz-Museum), „Hl. Leander und HI. Bonaventura“ (in situ) und „HI. Justinus und HI. Rufina“ (in situ). Außerdem entstanden die Gemälde für den Altar des „Hl. Thomas von Villanueva“; die Bilder sind aufgeteilt auf die Sammlungen von Cincinnati, Los Angeles, München und Sevilla. In diesem Zeitraum malte er auch den Zyklus der Werke der Barmherzigkeit für das Hospital de la Caridad.

Im Jahr 1671 arbeitete Murillo an der Dekoration für die Kapelle des Sagrario der Kathedrale anlässlich der Feiern zur Kanonisierung des Hl. Ferdinand.

Das „Portrait des Nicolas Omazur“ (1672, Museo del Prado, Madrid) gehört zu den bedeutendsten Werken des Künstlers in diesem Genre.

Zu den letzten Werken Murillos gehört „Die Mystische Hochzeit der HI. Katharina“ (1680, Cadiz, Monasterio de los Capuchinos).