Bilbao | Guggenheim Bilbao: Yoshitomo Nara Verärgerte Kinder | 2024
Yoshitomo Nara, In the Deepest Puddle II, 1995, Acryl auf Baumwolle auf Leinwand aufgezogen, 120 × 110 cm (Sammlung Ruytaro Takahashi © Yoshitomo Nara, mit freundlicher Genehmigung der Yoshitomo Nara Foundation)
Yoshitomo Nara ist einer der berühmtesten Künstler seiner Generation. Sein Werk ist weithin bekannt für die kühnen und karikierten Kinderfiguren mit großen Köpfen und großen Augen, die ebenso faszinierend wie manchmal bedrohlich, trotzig und unverschämt oder melancholisch und unsicher sind. Im Laufe der Zeit werden seine kleinen Protagonist:innen immer gelassener und nachdenklicher.
Yoshitomo Nara
Spanien | Bilbao:
Guggenheim Bilbao, Sala 105
28.6. – 3.11.2024
Yoshitomo Nara im Guggenheim Bilbao
Yoshitomo Naras Charaktere – seine Figuren, Tiere und Mischwesen – sind ein Spiegelbild seiner selbst, eine plastische Darstellung seiner intimsten Gefühle und Gedanken und zeigen die Tiefe seines Humanismus. Die Quellen seines Schaffens sind Kindheitserinnerungen, die sich in sein Gedächtnis eingebrannt haben, sein Wissen über Musik und Literatur, die Geschichte der japanischen und europäischen Kunst, bereichert durch seine unstillbare Neugier, sowie anregende Begegnungen voller Empathie, die er gepflegt hat auf seinen Reisen in Japan und im Ausland mit Menschen und Kulturen. Der Künstler ist für seine unbeschwerte Einstellung und seinen freien Geist bekannt und hatte schon immer eine Leidenschaft für Underground-Folk-, Rock- und Punkmusik.
Aufgrund seiner tiefen Verbundenheit mit der Menschheit und der Gesellschaft untersucht und schlägt er in seiner der Welt, die wir teilen, verpflichteten Arbeit Ideen zu Themen wie Zuhause, Gemeinschaft, Natur, Umwelt und den Wechselbeziehungen zwischen diesen Bereichen vor.
Die Retrospektive in Bilbao ist nicht chronologisch gehängt. Stattdessen hat Nara die Schau ausdrücklich nach Themen gegliedert, um seine persönlichen und emotionalen Gedanken zu enthüllen und seinen Grund, warum er ein Künstler ist. Darüber hinaus vermittelt er Ideen, die ihn interessieren und die für seinen künstlerischen Prozess von grundlegender Bedeutung sind: wiederkehrende Themen, die Entwicklung seines formalen Ansatzes und die Vielfalt der Techniken.
Die Ausstellung lässt anhand einer Reihe von Werken aus den letzten vier Jahrzehnten in die suggestive „Welt von Nara“ eintauchen. Naras originelle und beständige Ikonografie veranschaulicht gut die Kontinuität des Denkens, die er während seiner gesamten Karriere beibehalten hat, und ermöglicht, seine stilistische Entwicklung hervorzuheben. Obwohl Nara sich in erster Linie als Maler versteht, erkundet er jedes Thema, indem er sich auch anderen Medien und Formaten wie Zeichnung, Skulptur und Installation zuwendet.
Mehr zu Nara…
Nara wurde 1959 am Stadtrand von Hirosaki im Norden Japans geboren und studierte Malerei an der Universität der Schönen Künste Aichi. Ende der 1980er Jahre zog er nach Deutschland, um die renommierte Kunstakademie in Düsseldorf zu besuchen. Er blieb zwölf Jahre in diesem Land und entwickelte in dieser Zeit seine einzigartige Bildsprache weiter. Im Jahr 2000 kehrte er nach Japan zurück, wo er bis heute lebt und arbeitet. Seine Kunst steht in direktem Zusammenhang mit seiner eigenen Geschichte und seinen Lebenserfahrungen. Im Mittelpunkt seiner Arbeit stehen die unauslöschlichen Erinnerungen an seine Kindheit in Japan – insbesondere das Gefühl der Einsamkeit – und an seinen Auslandsaufenthalt in Deutschland mit dem Eindruck der Isolation, da er die Landessprache nicht beherrschte.
Kuratiert von Lucía Agirre.