Emilie von Hallavanya

Wer war Emilie von Hallavanya?

Emilie von Hallavanya (Pula 26.1.1874–20.4.1960 München) war eine österreichische Malerin der Klassischen Moderne (→ Klassische Moderne). Anfangs von Wilhelm Leibl beeinflusst, etablierte sich Emilie von Hallvanya als Malerin und Lehrerin in Wien. 1933 trat die Künstlerin der NSDAP bei und änderte ihren Stil im nationalsozialistischer Manier.

Kindheit & Ausbildung

Emilie von Hallavanya wurde am 26. Januar 1874 in Pula, Istrien (ehemals Österreich-Ungarn, heute: Kroatien), geboren. Sie war die Tochter des Generalmajors Karl von Hallavanya und seiner Frau Emilie, geborene Czeschka von Maehrenthal.¹

Emilie von Hallavanya kam 1888 nach Graz, wo sie an der Zeichenakademie ihren ersten Kunstunterricht erhielt. Ab 1893 studierte sie bei Ludwig von Herterich an der Damenakademie in München, bevor sie 1894 nach Österreich zurückkehrte.

Lehre

In den Folgejahren lebte sie abwechselnd in München und Graz und unternahm Studienreisen nach Italien und Paris. 1908 bezog sie eine Wohnung mit Atelier in der Theresienstraße 136/1, wo sie bis zur Zerstörung des Gebäudes 1944 bleiben sollte.² 1909 zog sie als Mitglied einer Künstlerkolonie auf die Fraueninsel im Chiemsee.

1911 bis 1920 kehrte Hallavanya als Lehrerin an die Damenakademie zurück und unterrichtete die Fächer Kopf­ und Kostümstudien, Blumen, Stillleben sowie Interieur.³ Darüber hinaus dürfte Hallavanya auch eine Privatschule unterhalten haben.

Werke

Von 1905 bis 1914 stellte die junge Malerin mit der Münchener Künstlergenossenschaft aus, mit der Münchener Secession,⁴ mit dem Bund bildender Künstlerinnen im Steiermärkischen Kunstverein in Graz, 1911 auch im Wiener Hagenbund anlässlich der „Frauenkunst­-Ausstellung“ der Vereinigung bildender Künstlerinnen Österreichs. Ihre genrehaft inszenierten Frauen­ und Kinderporträts sowie Blumenstillleben tragen spätimpressionistische Züge, wie sie die Werke der Münchner Künstlervereinigung „Die Scholle“, vor allem von Leo Putz, aufweisen.

„Unter den malenden Frauen behauptet, wie immer, auch heuer Emilie v[on] Hallavanya einen der ersten Plätze. […] und imponiert durch ihre unbeirrte Selbstzucht. Solche Energien werden gerade bei Male­rinnen nicht allzu oft offenbar.“⁵ In den 1920er Jahren beteiligte sie sich vereinzelt an den „Münchener Kunstausstellungen“ im Glaspalast.⁶

 

Emilie von Hallavanya in der NS-Diktatur

Im Laufe der 1930er Jahre verfestigte sich ihr Stil zu einer flacheren, stärker farbigen Malweise, die zuweilen formal an Karl Hofer erinnert. Inhaltlich kam sie der NS­-Kunstideologie mit allegorisch verbrämten weiblichen Akten und Mutter­Kind­Darstellungen entgegen. Nach wie vor führte sie Porträtaufträge für Damen­ und Kinderbildnisse aus. Die zeitgenössische Berichterstattung betonte ihr Streben nach „plastisch empfunden[er] Form“, vergeistigtem Ausdruck und Vereinfachung,⁷ und belobigte ihren Abstand von einem sentimentalen und expressiven Romantizismus, der damals für die „malende Frau“ als typisch erachtetet wurde.⁸

Hallavanya trat am 1. Mai 1933 der NSDAP bei.⁹ Im Aufnahmeverfahren in die Reichskammer der bildenden Künste Ende 1938 wurde ihre politische Zuverlässigkeit bestätigt.¹⁰ Ebenso war sie Mitglied in der Vereinigung Österreichischer Künstlerinnen in der Ostmark. In den Jahren 1938, 1941, 1942 und 1943 war Emilie von Hallavanya auf den „Münchener Kunstausstellungen im Maximilianeum“ vertreten. Von 1938 bis 1944 stellte sie insgesamt sechs Gemälde bei den „Großen Deutschen Kunstausstellungen“ aus, von denen keines einen Käufer fand. Mindestens drei davon behandelten weibliche Akte, ein weiteres, „Komposition Musik“ (1937), zeigt musizierende junge Frauen. Offenbar geriet die Malerin immer wieder in wirtschaftliche Zwangslagen. Die Städtische Galerie im Lenbachhaus versuchte sie zu unterstützen, so 1935 durch den Ankauf eines Selbstbildnisses und im Jahr darauf von „Mütterlichkeit“, das nach dem Ankauf häufig ausgestellt und abgebildet wurde.

 

Nachkriegszeit

Nachdem Wohnung und Atelier 1944 durch Bomben zerstört worden waren, übersiedelte Emilie von Hallavanya nach Uffing am Staffelsee. Sie war dort vom 1. Juli 1944 bis zum 27. September 1957 im Haus Nr. 127, heute Seehauser Str. 10, gemeldet. Gastgeber waren der Kunstmaler Jakob Brändl und seine Tochter Erna Gall, eine lokal bekannte Elfenbeinminiaturmalerin. In dieser Zeit porträtierte Hallavanya viele Dorfbewohner:innen.¹¹

 

Tod

Emilie von Hallavanya starb am 20. April 1960 in München. 23

In einem kurzen Nachruf bekannte sich Arthur Rümann, der damalige Direktor des Lenbachhauses, als Verehrer von Malerin und Werk,24 dabei hob er besonders das Gemälde „In der Loge“ hervor, das er 1953 für die Galerie angekauft hatte. Die sporadisch unterhaltene Korrespondenz der beiden bezeugt nicht nur Rümanns Wertschätzung, sondern auch seine regressive Haltung der zeitgenössischen Münchner Kunst gegenüber. Mit keinem Wort erwähnte er die Jahre 1933 bis 1945. Schließlich kam es 1957, bereits unter Rümanns Nachfolger, zum Ankauf von „Der Besuch“ (1911), weitere sieben Gemälde gelangten als Vermächtnis zu Lebzeiten an die Galerie.