Riehen b. Basel | Fondation Beyeler: Louise Bourgeois

Die Ausstellung folgt den vielfältigen Erscheinungsformen in Bourgeois' Œuvre und macht sichtbar, wie eng ihre künstlerische Sprache mit psychologischen Fragestellungen verwoben ist. Balance, Schwerkraft und die Suche nach einem Zentrum durchziehen ihr Werk als wiederkehrende formale Motive – und lassen sich zugleich als Ausdruck einer lebenslangen inneren Auseinandersetzung lesen, die bei Bourgeois eng mit ihrer Kindheit und ihrem Verhältnis zu Familie und Körper verknüpft war³. Mit ihren Formen berührt Bourgeois eine Ebene, die oft unbewusst bleibt und sich kaum in Worte fassen lässt – genau darin liegt die anhaltende Faszination ihres Werks.

Als eine der einflussreichsten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts hat Louise Bourgeois die Entwicklung der modernen Skulptur nachhaltig geprägt und zentrale Themen wie Körper, Erinnerung und Identität auf radikal neue Weise verhandelt. In den vergangenen Jahren ist zudem ein bislang wenig beachteter Teil ihres Werks stärker in den Blick gerückt: ihre Gemälde aus den 1930er und 1940er Jahren, denen unter anderem das Metropolitan Museum New York (2022) und das Belvedere Wien (2023/24) erstmals eigene Ausstellungen widmeten⁴ – ein Prozess der Neubewertung, in den sich zweifellos auch die Beyeler-Schau mit ihrem medienübergreifenden Ansatz einreihen wird.