St. Ives | Tate St. Ives: Beatriz Milhazes: Maresias Erster Überblick zur brasilianischen Künstlerin | 2024

Beatriz Milhazes. Maresias

„Maresias“ bezieht sich auf die salzige Meeresbrise, die zum Alltag von Milhazes in der Küstenstadt Rio de Janeiro gehört. Die Ausstellung regt dazu an, über die eigene Beziehung zur Umwelt nachzudenken.

„Meine Umwelt war von Wäldern, Bergen und Küstenerlebnissen umgeben; die Entwicklung einer ‚tropischen‘ Denkweise. Es war etwas ganz Besonderes, meine Arbeiten bei Turner Contemporary und jetzt in der Tate St. Ives auszustellen – die salzige Meeresbrise desselben Ozeans wie Rio de Janeiro zu riechen. Gleiches Wasser, unterschiedliche Kulturen, aber am Ende dreht sich alles um das Leben.“ (Beatriz Milhazes)

Beatriz Milhazes trat in den 1980er Jahren als führende Figur der wichtigen brasilianischen Kunstbewegung Geração Oitenta [Generation der 1980er Jahre] hervor, die sich von der strengen Konzeptkunst des vorangegangenen Jahrzehnts abwandte und die Malerei als eine Form der Energie und des Ausdrucks betrachtete. Milhazes‘ sorgfältige und bewusste Kompositionen sind für ihre farbenfrohen, großformatigen abstrakten Leinwände bekannt, die energische Widersprüche darstellen, und wirken spontan. Glatte Oberflächen verbergen kleine Details von Rissen und Schichten, die die Bedeutung von Geschichte und Erinnerung für ihren Malprozess verdeutlichen.

Die Ausstellung in der Tate St. Ives nimmt den Betrachter mit auf eine Reise durch Milhazes‘ Werk seit 1989. Ein Durchbruch für Milhazes, als sie, frustriert über das Auftreten von Pinselstrichen, die sie als Zeichen der Hand des Künstlers bzw. der Künstlerin ansah, ihre charakteristische „Monotransfer“-Technik entwickelte, bei der sie ihre eigenen Motive auf Plastikfolie malt, bevor sie sie auf Leinwand überträgt. Dieses Verfahren bietet die Möglichkeit, die Farbtreue beizubehalten und die Wirkung fluoreszierender und metallischer Pigmente zu verstärken. Es ermöglicht Milhazes auch, eine glatte und trotzige Oberfläche zu schaffen, ohne die malerische Qualität zu verlieren, aus der sie ihre Bilder aufbauen kann, indem sie das Konzept der Collage an ihre Malpraxis anpasst. Einige der großflächigen Gemälde und dichteren Kompositionen wie „Maresias 2002“ waren im brasilianischen Pavillon auf der 50. Biennale von Venedig zu sehen. Sie zeigen, wie Milhazes die Monotransfer-Technik, die sich durch geometrische Formen, arabeske Linien und schillernde Farben auszeichnet, erweitert und verfeinert hat.

„Geometrie organisiert mein Denken und meine Vorstellungskraft. Ich interessiere mich für die Beziehung zwischen Natur und Mathematik. Mein kreativer Prozess ist sehr rational, mit einer imaginären Logik, die aus Gleichungen aufgebaut ist und über die Struktur der Natur und die Geschichte der Kunst nachdenkt.“

Milhazes wird von mehreren Quellen beeinflusst, darunter der brasilianischen und europäischen Moderne, der katholischen Ikonografie, der barocken Kolonialarchitektur sowie der einheimischen Kultur und dem Erbe Brasiliens. Ihre Arbeit offenbart ihre Beziehung zur angewandten Kunst, von der sie sich für ihre Motive wie abstrahierte Blumen, Ozeane, Bäume, Pflanzen, Sonnen und Sterne inspirieren ließ. Die ausgeprägtere Verwendung von Formen wie Wellen, Blütenblättern und Kreisen durch Milhazes prägt inzwischen ihre unverwechselbare Bildsprache.
Die Künstlerin lässt sich auch vom Kontext ihrer Stadt, ihrer lebendigen Kultur und ihren sozialen Kontrasten inspirieren sowie von der spirituellen Erfahrung, in der Natur zu sein, im Tijuca-Wald, am Copacabana-Strand und im Botanischen Garten von Rio de Janeiro. Verweise auf Kunst, Architektur und Populärkultur überlagern sich und spiegeln ihre Faszination für das „High Low“ und die Hybridität des Alltagslebens in Brasilien wider.

Turner Contemporary, die Maresias zum ersten Mal einlud, hat mit der Tate St. Ives zusammengearbeitet, um die Ausstellung, die diesen Sommer in Cornwall zu sehen sein wird, neu zu gestalten und sie an einen zweiten Küstenort Großbritanniens zu bringen.
Milhazes, der über Erfahrungen in der Frühpädagogik verfügt, wird während der Ausstellung in der Tate St. Ives Workshops mit einer örtlichen Grundschule in der Gegend leiten.
Quelle: Tate

Bilder

• Beatriz Milhazes Maracorola, 2015 (Ivor Braka Limited, Foto Manuel Águas und Pepe Schettino. © Beatriz Milhazes Studio)